25 Disney-hahmoa alkuperäiseen konseptitaiteeseensa verrattuna



Disney on tunnettu loistavien hahmojen luomisesta, joita me kaikki rakastamme. Aladdinista Rapunzeliin, kaikilla heillä on ainutlaatuisia persoonallisuuksia ja piirteitä, jotka saavat meidät haluamaan etsiä heitä. Mutta tiesitkö, että jotkut hahmot, jotka me kaikki muistamme niin hellästi, melkein päätyivät näyttämään aivan erilaisilta?

Disney on tunnettu loistavien hahmojen luomisesta. Aladdinista Rapunzeliin, kaikilla heillä on ainutlaatuisia persoonallisuuksia ja piirteitä, jotka saavat meidät haluamaan etsiä heitä. Mutta tiesitkö, että jotkut hahmot, jotka me kaikki muistamme niin hellästi, melkein päätyivät näyttämään aivan erilaisilta?



Bored Panda on koonnut luettelon kuuluisista Disneyn hahmoista ja heidän alkuperäisestä konseptitaidestaan, jotta saat vilauksen siitä, miltä hahmot olisivat voineet näyttää. Parempi tai pahempi - sinä olet tuomari. Katso ne alla olevasta galleriasta!







h / t: Kyllästynyt Panda





Lue lisää

# 1 Rapunzel Tangledissa (2010)

Kuvalähde: Claire Keane





Vasemmiston Rapunzelin konseptitaiteen loi jo vuonna 2006 kuvittaja Claire Keane, animaattori Glen Keane -tytär. Hahmoa suunniteltaessaan kuvittaja tutki skandinaavista ja keskiaikaista taidetta ja otti inspiraation Charley Harperin teoksista. Rapunzelin konseptitaidetta suoraan inspiroiva taiteilija oli kuitenkin William-Adolphe Bouguereau, joka käytti mytologisia teemoja ja korosti naisruumista teoksissaan.



# 2 Ursula pienessä merenneidossa (1989)

Kuvalähde: Wikipedia



Kuten luultavasti voit nyt kertoa, alun perin Ursulan piti näyttää paljon kammottavammalta, sahamaisten hampaiden ja kummajaisen punaisen mohawkin kanssa - itse asiassa hänen koko ulkoasunsa perustui skorpionikala ! Animaattori Glen Keane otti suoran inspiraation vetokuningatar nimeltä Divine, luoden ruumiinsa, meikkinsä ja korunsa.





# 3 Pocahontas Pocahontasissa (1995)

Kuvalähde: Wikipedia

Pocahontas oli jälleen yksi hahmo, jonka on suunnitellut Glen Keane. Hänen suunnittelemisensa ei ollut helppo tehtävä, sillä Jeffrey Katzenberg pyysi häntä luomaan ”kaikkein idealisoidun ja hienoimman naisen, joka on koskaan tehty”. Keane sai inspiraation filippiiniläiseltä mallilta Dyna Taylorilta, Naomi Campbelliltä, ​​Kate Mossilta ja jopa vuodelta 1620 peräisin olevasta Pocahontasin kuvasta historiakirjassa. Kaiken kaikkiaan Pocahontasin lopullisen mallin luominen kesti 55 animaattoria.

# 4 Carl Fredricksen Upissa (2009)

Kuvalähde: Wikipedia

Jopa sen jälkeen, kun Disney osti Pixarin vuonna 2006, entisen Pixar-animaattorin luomissa uusissa elokuvissa oli hahmoja, jotka poikkesivat tavallisista Disney-elokuvista. Esimerkiksi jotkut heidän piirteistään olivat voimakkaampia, kuten Carlin nenä, joka muistuttaa ilmapalloa, ja hänen suhteellisen suuri pää ruumiinsa nähden.

# 5 Jane Porter Tarzanissa (1999)

Kuvalähde: Disneyn taide

Tarzanin kaksi päähahmoa - Jane ja Tarzan itse - luotiin kahteen eri osaan maailmaa samanaikaisesti. Glen Keane työskenteli Tarzanilla Kaliforniassa, kun Ken Duncan kehitti Janeä Pariisissa. Se aiheutti paljon haittaa animaatiosta, ja kuvittajien oli lähetettävä satoja animaatioita toisilleen ja järjestettävä lukemattomia videoneuvotteluja. Janen hahmo ja manierit perustuivat Minnie Driveriin, joka myös ilmaisi Jane elokuvassa.

# 6 Tinker Bell Peter Panissa (1953)

Kuvalähde: Disneyn taide

Hänen erinomaisen työnsä naishahmojen luomisessa ansiosta tehtävä Tinker Bellin luomiseksi annettiin animaattori Marc Davisille. Koska hahmo ei puhunut, taiteilijan oli tehtävä kovasti töitä ilmaistaakseen tunteensa ilmeillä ja kehon kielellä. Tinker Bellin ulkonäkö muistutti päivän pin-up-tyttöjä, ja jotkut jopa vertailivat häntä Marilyn Monroeen.

# 7 Alice Alice In Wonderlandissa (1951)

Kuvalähde: Disneyn taide

Alicen loi kuvittaja Mary Blair, joka työskenteli muiden Disney-elokuvien parissa, kuten Pinocchio ja Peter Pan. Hänen työnsä innoitti syvästi värikäs eteläamerikkalainen kulttuuri, jonka hän koki matkalle sinne Walt Disneyn kanssa. Disneyllä oli vaikeuksia kuvata tarinaa tapaa, jolla se kerrottiin kirjassa, joten hän kutsui Blairin auttamaan häntä, kun hän piti häntä yhtenä lahjakkaimmista taiteilijoistaan ​​- ja hän todisti ehdottomasti olevansa.

# 8 Belle kauneudessa ja pedossa (1991)

Kuvalähde: Wikipedia

Bellen ovat luoneet taiteilijat James Baxter ja Mark Henn, joilla on jo aikaisempaa kokemusta muiden Disney-hahmojen, kuten Ariel, Jasmine, Mulan ja Tiana, työskentelemisestä. Taiteilijoiden tavoitteena oli saada Belle näyttämään eurooppalaiselta - joten he lisäsivät täydellisemmät huulet, kapeammat silmät, tummemmat kulmakarvat ja allekirjoitetut hiuslukot hänen kasvoilleen. Bellen ilme inspiroi lähinnä Vivien Leigh ja Audrey Hepburn.

# 9 Haavoittuvainen nukkuva kauneus (1959)

Kuvalähde: Andreas lähde

Maleficentin loi Marc Davis, sama henkilö, joka loi Cruella De Vilin ja Tinker Bellin. Ensimmäisessä konseptitaidessa hahmo oli pukeutunut punaiseen ja mustaan, koska sillä oli vahva merkitys taiteilijalle, mutta värit muutettiin myöhemmin mustiksi ja violetteiksi, kun ne törmäsivät taustaan.

# 10 Cruella De Vil sadassa ja yhdessä dalmatialaisessa (1961)

Kuvalähde: Disneyn taide

Cruella De Vil oli toinen Marc Davisista, miehestä, jonka takana oli Maleficent in Sleeping Beauty ja Tinker Bell Peter Panissa.

# 11 Aristokatit aristokraateissa (1970)

Kuvalähde: Wikipedia

Aristokattien taiteilija Ken Anderson kesti kokonaiset 18 kuukautta näiden suloisten hahmojen kehittämiseen.

# 12 Peto kauneudesta ja pedosta (1991)

Kuvalähde: Wikipedia

Keräämällä huikeat 403 miljoonaa dollaria Kauneutta ja pedoa pidetään yhtenä kaikkien aikojen menestyneimmistä animaatioista, ja ne nimitettiin jopa Oscarille. Hahmoja suunnitelleet taiteilijat olivat tiukassa aikataulussa - tavallisen 4 vuoden jakson sijaan elokuvan loppuunsaattamiseksi heille annettiin vain kaksi. Tämä johtaa siihen, että elokuva ottaa kohtauksia uudelleen aiemmista Disney-elokuvista ja jopa ensi-iltansa ilman, että se on valmis!

# 13 Prinsessa Jasmine Aladdinissa (1992)

Kuvalähde: Wikipedia

Mark Henn palkattiin alun perin kuvaamaan Aladdinin äitiä, mutta kun hänet poistettiin elokuvasta, hänelle annettiin suunnitella yksi päähenkilöistä - Jasmine. Hänen esteettisyytensä perustui arabialaiseen kulttuuriin ja arkkitehtuuriin, erityisesti Taj Mahaliin.

# 14 Mulan Mulanissa (1998)

Kuvalähde: Wikipedia

Mulanin hahmo luotiin muistuttamaan perinteisiä japanilaisia ​​ja kiinalaisia ​​maalauksia, ja siinä oli vähemmän naisellisia piirteitä verrattuna muihin Disney-prinsessoihin.

# 15 Flynn Rider Rapunzelissa (2010)

chicago bulls -logo ylösalaisin robotti

Kuvalähde: Wikipedia

Alusta alkaen Flynn Ryderin piti olla 'räikeä varas' - hänen ulkonäönsä oli vastattava Rapunzelin ulkonäköä. Tämän saavuttamiseksi tuottajat ja animaattorit kutsuivat naisia ​​toimistosta 'Hot Man -kokoukseen', jossa he toivat kuvia miehistä, jotka he pitivät kaikkein komeimmista. Selvät voittajat olivat Clark Gable ja David Beckham.

# 16 Paha kuningatar lumivalkoisessa ja seitsemässä kääpiössä (1937)

Kuvalähde: Disneyn taide

Walt Disney keksi idean luoda animaatioelokuva Brothers Grimm -jutusta ”Lumikki ja seitsemän kääpiötä” jo vuonna 1934. Hänellä oli kolme vuotta aikaa sen valmistamiseen ja upotti kaikki rahansa tuotantoon - mutta se oli hämmästyttävä menestys. Puoli vuotta ensi-iltansa jälkeen Walt ansaitsi tarpeeksi rahaa uuden studion avaamiseksi Burbankiin.

# 17 Anna jäädytetty (2013)

Monet vertaavat Annan ulkoasua Rapunzelin ulkoasuun - mutta tarkemmin tarkasteltuna ne ovat hyvin erilaisia. Annan posket ovat täyteläisemmät, hänen kasvonsa ovat pyöreämmät ja ripsien isommat kuin Rapunzelin. Muutamat asiat, kuten niiden puvut, ovat kuitenkin innoittamana perinteisistä norjalaisista vaatteista.

# 18 Genie Aladdinissa (1992)

Kuvalähde: Disneyn taide

Genien loi Eric Goldberg, uusi tulokas Disney-maailmassa tuolloin. Taiteilija oli itse melko koomikko ja innoittamana voimakkaasti karikaturistin Al Hirschfeldin teoksista.

# 19 Aladdin Aladdinissa (1992)

Kuvalähde: Disneyn taide

Aladdinin tarina sai inspiraationsa kirjasta 'Tuhat ja yksi yötä' - kokoelma Lähi-idän kansantasoja. Aladdinin tarinaa muutettiin kuitenkin hieman elokuvaa luodessa: Alkuperäisessä tarinassa ei ollut lentävää mattoa eikä hahmon vanhemmat olleet kuolleita.

# 20 Ariel pienessä merenneidossa (1989)

Kuvalähde: Wikipedia

Glen Keane vitsaili, että Ariel näyttää aivan kuin hänen vaimonsa vähennettynä evät. Animaattoripohjainen Ariel tarkastelee Alyssa Milanoa.

# 21 Lumikki valkoisena ja seitsemän kääpiötä (1937)

Kuvalähde: Disneyn taide

Walt Disneyn ensimmäinen täyspitkä animaatioelokuva 'Lumikki ja seitsemän kääpiötä' oli uskomaton menestys, ja sen parissa työskentelivät lahjakkaat kuvittajat, kuten Albert Hurter, Gustaf Tenggren ja Joe Grant. Lumivanen ulkonäkö oli voimakkaasti vaimennettu alkuperäiseen verrattuna, jotta hänestä tulisi realistisempi.

# 22 Tuhkimo Tuhkimoon (1950)

Kuvalähde: Disneyn taide

Tuhkimo oli jälleen yksi lahjakkaan taiteilijan Mary Blairin teoksista, jonka taiteellisiin taitoihin Walt Disney luotti. Tarpeetonta sanoa, että hän onnistui jälleen kerran, koska Cinderella oli valtava menestys sen julkaisun jälkeen vuonna 1950.

# 23 Prinsessa Aurora nukkuvassa kauneudessa (1959)

Kuvalähde: Wikipedia

Nukkuva kauneus, Walt Disney haastoi animaattorit tekemään hahmoista mahdollisimman realistisia ja kuvittaja Marc Davis teki juuri tämän suunniteltaessa prinsessa Auroraa. Hänen ulkonäönsä inspiroi lähinnä Audrey Hepburn.

# 24 King Triton Pieni merenneito (1989)

Kuvalähde: Wikipedia

Alkuperäisessä Hans Christian Andersenin tarinassa Tritonilla ei ole nimeä eikä hänellä ole ennakkoluuloja ihmisiin. Hänen ulkonäön innoittivat suuresti kreikkalainen merijumala Poseidon.

# 25 Peter Pan Peter Panissa (1953)

Kuvalähde: Wikipedia

Peter Panin hahmon loi animaattori Mit Kahl, joka halusi alun perin animoida kapteeni Hookin. Taiteilija kertoo kohtaavansa vaikeuksia animoidessaan ilmassa kelluvan hahmon.